A CORNER IN THE WORLD

Pandemi ve ardından gelen sosyal, ekonomik ve politik krizler, var olan kültür pratiklerini yeniden gözden geçirmek için eşsiz bir fırsat sunarken, kültür ve sanat aktörleri de kültürel etkinliklerin bireylerin ve toplulukların hayatlarına nasıl etki ettiğini, bu etkiyi nasıl ve neden sürdürülebilir hale getirmek gerektiğini yeniden ele alıyorlar.

Türkiye’nin son dönemdeki kültürel dinamikleri, büyük ölçüde çeşitli kaynaklardan sağlanan proje bazlı hibe ve fonlarla destekleniyor. Bu görece dinamizm içinde kültür ve sanat savunucuları, aktörleri ve araştırmacıları, sanatın toplum hayatındaki temel konumunu koruyabilmek ve topluma faydasını görünür kılabilmek için nasıl yeniden organize olması gerektiği üzerine kafa yoruyorlar. Bugün, kültür ve sanatın gerçek değerini topluma tutarlı bir şekilde açıklamak kolay değil zira bu etkiler oldukça karmaşık ve geniş kapsamlı. Yine de bir taşın suda küçük halkalar oluşturması gibi, her kültür sanat projesinin de bir etki alanı var. Bu halkalar kıyıya doğru ilerleyip geri gelirken birbirleriyle kesiştiğinde zayıflar. Ancak, halkalar birbirine uyum sağlayabilirse, enerjileri de birbirlerine eklenip çoğalabilir. Aynı şekilde, kültür ve sanatın farklı alanlarındaki ve kurumlarındaki aktörlerin bakış açılarını ortak ve işbirlikçi bir geleceğe uyarlama becerileri de toplam eylem ve etki alanlarını artırabilir. Kültür Buluşmaları’nın bu yılki odak noktası, bunun nasıl mümkün olduğu sorusu.

Tüm oturumlar Kültür için Alan YouTube kanalından canlı yayında izlenebilir.

Türkiye’deki kültür ve sanat yöneticileri, pek çok aktör tarafından belirlenen bir alanda faaliyet gösteriyorlar. Merkezi kamusal kültür kurumlarından, özel şirketlerce fonlanan kurumların ve bağımsız sanatçı inisiyatiflerinin öncü olduğu yerel eylemlere ve yabancı kurumlara kadar ülkenin kültürel manzarası son derece çeşitli aktörü barındırıyor. Bu bağlamda, kültürel politikaların inşası farklı şekillerde gerçekleşiyor ve yerelden ulusala her coğrafyada kurulan farklı ilişkiler çerçevesinde değişkenlik gösteriyor. Türkiye’de kültür pratikleri nasıl ve kimler tarafından inşa edilmekte ve uygulanmaktadır? Farklı aktörler arasındaki ilişkiler bunu nasıl şekillendirir? Kimi zaman işbirliği halinde, kimi zamansa bireysel çabalarla gerçekleşen bu eylemler, nasıl sonuçlar doğuruyor?

The term ‘ecology of culture’ implies that culture is a communal phenomenon, with various elements coming together to produce a whole. As with the natural ecosystem, the cultural ecosystem cannot be considered as separate from any of its individual elements – cultural organizations, operators, artists, audiences – , but rather as an interconnected system, dependent on complex relations, in which each part shapes the system and is influenced by it in return.

Gelecek Şimdi: Türkiye’de Kültür Pratiklerinin İnşası ve Yeniden İnşası, bu soruların Türkiye’nin önde gelen ve son yıllarda görünür olan kültür yöneticilerinin birlikte tartışacakları bir buluşma. Kültür için Alan kapsamında İzmir, Diyarbakır, Gaziantep ve diğer şehirlerde gerçekleştirilen örnek projelerden ilham alarak, kültür yöneticilerinin perspektifleri ve deneyimleri üzerinden kentsel dönüşüm, kentsel miras ve kültür-sanata erişim gibi güncel sorunları yerel ve küresel bağlamda ele alacağız.

Mekanları Yeniden Düşünmek, Gaziantep, İzmir ve Diyarbakır’daki çeşitli girişim ve projelere verdiği destekle Türkiye çapında kültürel faaliyetlere ayrılmış mekanların yaygınlaşmasını destekleyen bir programdır. Desteklenen festival, atölye, sergi, film, performans, eğitim, söyleşi vb. projelerinin çeşitliliği insanları sanat ve kültür bağlamında bir araya getiren sivil toplumun dinamizmini ortaya koymakta ve bunlara dahil olan topluluklar arasında kıymetli etkileşimler yaratmaktadır.

İçinde bulunduğumuz sosyal ve siyasi dönüşümler bağlamında sanat ve kültür inisiyatifleri, açtıkları işbirliği, deneyim, yenilikçi araştırma ve yaratıcılık fırsatları nedeniyle, çok önemli bir yer tutuyor. Bu da anlamlı toplumsal kaynaşmanın geliştirilmesine, daha iyi bir anlayışa ve daha geniş kapsayıcılık için yeni yolların yaratılmasına katkıda bulunur.

Bu bağlamda Mekanları Yeniden Düşünmek, mekan kavramının kendisini inceleyen bir buluşma: Daha fazla kapsayıcılık, çeşitlilik ve yaratıcılık için ne tür mekanlara ihtiyacımız var? Değişimi yaratanlar ve dönüşümün aktörleri kimlerdir? Kendi topluluklarımızı bunlara nasıl dahil edebiliriz? Çeşitli aktörler ve projeler arasında esin ve yaratıcılığı teşvik etmek için iletişim ve alışverişi nasıl destekleyebiliriz?

Bu bağlamda Mekanları Yeniden Düşünmek, küresel ölçekte kültür alanları İçin zor bir dönemde fırsatlar yaratacak, ortak alanlar açacak ve bir aitlik duygusu sunacak uygulamalara ve modellere bakma fırsatı sunuyor.

In the context of ongoing social and political transformations, arts and cultural initiatives are a priority as they present opportunities for exchange, experimentation, innovative research and creativity. This contributes to developing meaningful social cohesion, better understanding and create new ways of including diverse communities.

With this context in mind, “Re-thinking Spaces” examines the notion of “Space” itself: what are the “spaces” we need to work towards more inclusivity, diversity and creativity? Who are the change-makers and the actors of transformation? How do we engage our communities? How do we foster communication and exchange among the diversity of actors, peers and projects to encourage emulation and creativity?

“Re-thinking Spaces” is conceived as an opportunity to look at practices and questions that can allow us to create opportunities, open shared places and offer a sense of belonging in a globally challenging time for spaces of culture.